如何通过临摹，快速提高绘画技巧？

　　临摹范本的选择，是取得临摹效果 、达到临摹目的的重要前提。

　　临摹范本应该怎样选择？

　　1、代表画家原则：

　　各时代或各画派的代表画家，及其代表作品为优先原则。

　　代表画家及其代表作品，之所以具有代表性，就在于名画具有公认的艺术高度和价值，学习可以使自己的艺术眼光，从一开始就不同凡响，从而少走弯路。

　　2、个性原则：

　　选取的范本同自己艺术个性相切合，是少走弯路的法宝。

　　选取和自己艺术个性、爱好非常接近的画家及其作品，可使自己在临摹过程中容易有信心和愉悦感。

　　不会因为作品风格、自己艺术理想的冲突，而降低临摹的效率，从而取得较为明显的学习研究成果，利于把学习所得用到日后的写生、创作。

　　若为拓展自己的艺术思维和艺术视野，要选取与自己个性截然相反的画家、作品。

　　3、特殊学习目的原则：

　　这个原则体现出临摹的目的指向性，带有强烈的研究 、试验的性质。

　　这种临摹往往是部分临摹，或者侧重画面中的某一个部分或者因素，如其中色彩，或者肌理的运用等。

　　临摹过程中需要关注的问题：

　　1、构图：

　　绘画中的构图，主要是研究在一个平面上怎样处理好三维空间高、宽、深之间的关系，从而突出主题，增强艺术的感染力。

　　2、技法与材料：

　　技法与材料是一幅作品的物质载体。在临摹大师作品的过程中，主张首先从大师作品的技法材料入手。

　　在临摹印象派作品时，就应该细心理解、体会画布与底料画布与色层，色层与色层的关系，笔触、肌理于表现客观物象色彩的特殊作用，从而认识到笔触与肌理的变换过程，即画面视觉美感变换与生成的过程。

　　尤其是在临摹过后的风景现场写生中，如果加强这般体会和应用实践，效果会更为明显。

　　3、色彩与观察方法：

　　剖析大师经典作品分析，他们是如何发现色彩运用色彩组织色彩，以此来提高习画者的色彩调控水平，迅速提高其对色彩的理性思维能力。